Kendime şarkı söylüyorum, ölümsüz bir şiir

Walt Whitman, kelimenin dünyasında devrim yaratan olağanüstü bir Amerikan şairi idi.. Her şeyden önce, şiiri ile Kendime şarkı söylerim. Çok fakir bir ailenin çocuğu olarak doğmuş ve hiç eğitimi olmamasına rağmen, küçük yaşlardan itibaren mektuplara karşı derin bir aşk hissetti..

Whitman kariyerine bir gazeteci olarak başladı, ancak 29 yaşındayken kendini tamamen şiirlere adamaya karar verdi.. Çalışmalarının en ilginç yanı, zamanında tamamen alışılmadık olan özgür ve basit bir dile gitmesidir. Bu karakter aynı zamanda iç savaş sırasında gönüllü bir hemşire, bir hükümet çalışanı ve keskin ve kesilmiş bir politik denemeci idi..

En büyük eseri Çim yaprakları, bugün hala okuyucuları büyüleyen bir şiir koleksiyonu. Şiirin Kendime şarkı söylerim umut etmek ve kendini sevmek ve özgürlüğe çağrı yapmak bir hediyedir. İşte evrensel şiir mücevherinin en iyi bölümleri.

İlk kısmı Kendime şarkı söylerim

ben

Kutluyorum ve kendime şarkı söylüyorum.

Ve şimdi kendim hakkında söylediklerim, senin hakkında derim.,

çünkü sahip olduğum şey, sahip olduğun şey.

Vücudumdaki her atom senin de.

Geziyorum ... ve seni ruhuma dolaşmaya davet ediyorum.

Geziyorum ve yeryüzündeki hevesime uzanıyorum

Yaz çimlerinin nasıl büyüdüğünü görmek için.

Dilim ve kanımın her molekülü burada doğdu,

bu dünyanın ve bu rüzgarların.

Burada doğmuş ebeveynleri babaladım,

Burada doğmuş diğer ebeveynleri babalık ebeveynlerin,

Ebeveynlerin çocukları bu dünya ve bu rüzgarlar da.

Otuz yedi yaşındayım. Benim sağlığım mükemmel.

Ve saf nefesimle

Bugün şarkı söylemeye başladım

ve ölene dek şarkıyı bitirmeyeceğim.

Artık okulların ve inançların sessiz kalmasına izin ver.

Geri. Sitenize.

Görevimin ne olduğunu biliyorum ve unutmayacağım;

kimsenin unutmasına izin verme.

Ama şimdi göğsüme kötülükle aynı şeyi sunuyorum,

Herkesin kısıtlama olmadan konuşmasına izin veriyorum,

ve ben geniş doğanın orijinal enerjisine açılan kapıları açıyorum

Şiirin bu ilk bölümünde Kendime şarkı söylerim, Whitman varlığını yüceltir. Vücudunun keyfi, bütün büyüklüğü ve sınırlarıyla. Kökenlerin kökeninin, kişisel kimliğin birincil kaynağı olarak önemi. Şiirin adından da anlaşılacağı gibi, varlığına, varlığına övgüyü temsil eder..

Bu durumda, Kendini sevmek ve birinin varoluşuna şarkı söylemek narsisizmle ilgisi yok. Her bireyde sırayla evrensel olana işaret eden bir ifadedir. Bu, başkalarının varlığından vazgeçmeyen, birinin kendi varlığına duyduğu değerin gerçek bir tezahürüdür. Hayata gerçek bir şarkı.

Şiirin ikinci kısmı

II

(...)

Köklerin sevgi dolu itişini hissetmeyi severim

Arazi genelinde,

kalbimin atışı,

ciğerlerimi akan kan,

orea'nın saf havası

geniş ilham ve sürelerde.

Yeşil yaprakları koklamayı severim

ve kuru yapraklar,

plajın siyahımsı kayalar

ve samanlıkta yığılmış saman.

Sesimin skandalını duymayı severim, rüzgarın kıvrımlarında kaybedilen kelimeleri dövmek.

Öpmeyi severim,

kucaklamak

ve bütün insanların kalbine kollarım ile ulaşmak.

Rüzgarın dalları salladığı zaman ağaçların arasında ışıkların ve kalanların oyununu görmek hoşuma gidiyor.

Şehrin kalabalıklar arasında yalnız hissetmek istiyorum,

bozkırda

ve tepenin yanlarında.

Dolunay altında kendimi güçlü ve sağlıklı hissetmeyi seviyorum

ve güneşi selamlamak için mutlu şarkı söyleyerek ayağa kalk.

Ne düşündün?

Beni binlerce hektarlık alanda mutlu eden ne?

daha?

Bütün dünyanın benim için çok fazla olacağını mı düşündün??

Şiirlerimi nasıl yorumlayacağınızı bilmiyorsanız, ne okumayı öğrendiniz??

Şiirin bu ikinci kısmı, insan ve doğa arasındaki birliği ifade eder.. Bizi çevreleyen her şeyden fayda çıkarmanın ötesine geçen bir ünitedir. Aksine, tüm tezahürlerinde içten bir yaşam ve doğa anlayışı elde etmek, derin tefekkürden doğan birlik hakkındadır. Memnuniyet ve sevinç ifade eden ve tüm duyuların uygulanmasına izin veren bir tefekkür.

Whitman ayrıca diğer insanlarla birlik olma hissini ifade eder. Bu nedenle, “Tüm insanların kalbini kollarımla öpmeyi / kucaklamayı / ve sevmeyi” seviyorum.. Onun ifade ettiği şey, insanlığın bir parçasını hissetmek için derin bir ihtiyaç olduğunu, diğerinin eşit olduğunu kabul etmek., birinde yaşayan ve aynı zamanda yaşayan biri.

Onsekizinci bölüm

XVIII

Bir müzik parçası ile geliyorum,

kornetler ve davullar ile.

Yürüyüşlerim sadece kazananlar için gelmiyor,

ama mağlup ve ölüler için.

Herkes diyor ki: savaşı kazanmak muhteşem.

Ben onu kaybetmenin çok şerefli olduğunu söylüyorum.

Savaşlar kazanılan aynı ruhla kaybolur!

Ölüler için hurra!

Tüplere üfleyeyim, güçlü ve neşeli, onlar için.

Düşenler için hurra,

denizde batan gemiler tarafından,

ve boğanlar için!

Kaybeden generaller için hurra

savaş ve tüm mağlup kahramanlar için!

Sonsuz yabancılar, tarihin en büyük kahramanları kadar değerlidir.

Bu kısmı Kendime şarkı söylerim Mücadeleye güzel bir hediyedir. Bu yüzden Whitman, savaşta kimin kazandığını, kimin kaybettiğini, ne kadar görkemli olduğunu onaylar. Bununla, gerçekten değerli olanın başarıya ulaşmak değil, inandığı bu sebeple savaşmak olduğunu göstermek istiyor..

Şiir "Savaşlar kazandığın ruhla aynı şekilde kayboluyor!" Diyor.. Çoğu zaman mağlubiyet, mücadeleye verilen çabaya veya kararlılığa değil, şartlara bağlıdır. veya olumsuz anlar. Hiç bir şey için değil, Borges’in “yenilginin zaferi bilmediği onurlu olduğunu” söyleyemez..

Bu iddialar Whitman'ın zamanında alışılmadıktı. Onlar, zamanında kendisini zorla çeken modernite ruhunun bir parçasıdır. Romantiklerden daha şüpheci ve özgür bir ruh ve bu nedenle başlangıçta şiddetle sorgulanıyor.

Yirmi dördüncü bölüm

XXIV

(...)

Kopülasyon ölümle aynı seviyeye sahiptir.

Et ve iştah açıcılara inanıyorum.

Görünüm,

kulak,

dokunuş ...

onlar mucizeler.

Ve her parçacık,

her ekim

bu bir mucize.

Ben içte ve dışta ilahi

ve dokunduğum her şeyi onayla

ve bana dokunan her şey:

koltuk altlarımın kokusu bir duanınki kadar güzel;

ve bu benim başkanım

Kiliselerden daha değerli,

İnciller

ve inançlar.

Şiirin bu bölümleri zamanlarında büyük tartışmalara yol açtı. "Kopulasyon" u "ölüm" ile eşitlemek hakaretten çok azdı. Bununla birlikte, daha yakın zamanlarda, orgazm içerisinde yer alan, kaybolma ya da ölme duygusundan bahseden birçok yazar var. Ayrıca, ölüm ve onunla ilgili fikirlerin birçok insana uyguladığı baştan çıkarma hakkında da konuşuruz..

Her durumda, Whitman'ın asıl amacı, bedenin birçok kişinin "ruh" dediği kadar "kutsal" olduğunu göstermektir.. Bu duyular yoluyla derin ve aynı zamanda zihinsel deneyimler kadar geçerli deneyimler yaşayabilirsin. Bu sayede, hayata bakmak için idealist yöntemlerin reddi konsolide edilmektedir..

Whitman, şüphesiz ki, zamanımızın kadın ve erkeklerine söyleyecek çok şeyi olan şairdir.. "Canto a mi mismo", her ayetin düşünüldüğü ve kendini sevgiyi yücelttiği hissedilen sonsuz bir şiirdir. ve bu hayat mucize.

Bizi seviyorum Aynaya bakmayı ve kendimize koşulsuz olarak orada olduğumuzu hatırlatırız. Kendimi seviyorum, öz sevgimizin bir çağrısıdır. Daha fazla oku "

Görüntüler, Catrin Welz-Stein'ın izniyle