derleme

28 en popüler ve popüler müzik türü

28 en popüler ve popüler müzik türü / derleme

Müzik doğduğumuzdan beri hayatımızın bir parçası ve birçokları için ruhun yemeği olarak kabul ediliyor.. Farklı müzik türleri var ve herkes kendi zevkine göre değişebilir. Araştırmanın sonuçları, müziğin klişeleri güçlendirebilecek ve kimliğinin ifadesini destekleyebilecek güçlü bir toplumsal ifade biçimi olduğunu göstermektedir..

Ancak müzik zevklerinin ötesinde, bizim sevmediğimiz müzik dinleme hissinin benzersiz ve hatta tarif edilemez olduğu açıktır. Müzik bizi inanılmaz duygular hissettiriyor ve farklı duygular hissettiriyor: neşe, vecd, mutluluk, üzüntü, aşk ...

  • İlgili makale: “¿En sevdiğiniz müziği dinlerken beyninizde neler oluyor?”

Farklı müzik türleri ve müzik türleri

Çok çeşitli müzik türleri vardır, çünkü müzik zaman içinde gelişmiştir ve her kültür kendi müzik tarzlarını geliştirmiştir. Ama ... ¿ne tür müzik var? ¿ Hangisi en önemli?

Aşağıda bulabilirsiniz En alakalı ve popüler müzik türlerinin bir listesi toplumumuzda.

1. Klasik müzik

Klasik müzik, yaklaşık 1750'de başlayan ve 1820'de sona eren bir akımdır., Avrupa'da. Günümüzde, bu tür müzikler ciddi insanlarla ilişkilidir, çünkü çok resmi, zarif ve seçkin bir ortam için tipik bir kült tarzıdır..

Birisi bu tür bir müzik hayal ettiğinde, bir yönetmenin figürü tarafından yönetilen birçok enstrümanla büyük orkestraların görüntüsü hızla akla geliyor. Kıyafet, saygı ve ciddiyet imajı ile resmi. Klasik müzik konserlerde (orkestra eşliğinde solist) ve senfonilerde (sesler ve çalgılar korosu) ifade edilir..

  • Başlıca yazarlarından bazıları Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin vb..

2. Blues

Blues, son zamanların en önemli ve etkili müzik türlerinden biridir.. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında Afrika kölelerinin Amerika Birleşik Devletleri'ne taşınmasıyla ortaya çıktı. Şarkı sözlerinde kişisel acı ya da sosyal sorunları takdir edebileceğiniz bir melankolik havası var. "Blues" olarak bildiğimiz türe götüren Afrika ve Batı müziğinin birleşimidir..

Yıllar boyunca, bazıları Amerika Birleşik Devletleri'nin güneyindeki küçük şehirlerde ve diğerlerinde Chicago ve New Orleans gibi şehirlerde birçok blues tarzı geliştirilmiştir. Bu stil, o dönemde ortaya çıkacak olan popüler müzik türlerinin neredeyse tamamını etkiledi: caz, ruh, hip hop, vb..

  • B. B. Kral, Eric Clapton, Duke Ellington veya Stevie Ray Vaughn ana üslerinden bazıları.

3. Caz

S sonunda. 19. yüzyılda, çoğu Afrikalı-Amerikalı müzisyen yalnızca blues çalıyor, bazıları da klasik müzik çalıyor ve Avrupa uyumunu öğreniyordu. Bazıları Avrupa uyumunu blueslerin ritimleri ve ölçekleriyle bile karıştırdı ve bu karışım sayesinde "caz" ortaya çıktı..

Caz, bir dizi unsurla karakterizedir: doğaçlama, ritim tedavisi (salıncak), gerileme ve senkasyonlarda nota kullanımı, sesleri (örneğin, scat), orkestraları (Big Bang) vb. En büyük caz müzisyenlerinden biri, trompetçi Louis Armstrong'du, ancak Frank Sinatra gibi sanatçılar da dünya çapında biliniyor. Farklı caz türleri var: Latin caz, bebop, salıncak ... ama hepsi bu tarzın özünü koruyor.

  • Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles veya Tito Puente dünyaca ünlü caz oyuncularıdır.

4. Ritim ve Blues (R & B)

Caz, 1930'larda ve 1940'larda giderek daha popüler hale gelirken, yeni bir tür daha gelişmeye başlamıştı. Pek çok Afrikalı Amerikalı, profesyonel blues müzisyenleriydi, ancak müzikte profesyonel bir gelecek yaratmak ve para kazanmak kolay değildi. Pek çok küçük grup kurdu ve barlarda iş aradı. “barlar”.

Çalışmak istiyorlarsa, müzisyenler izleyiciyi çekmek için başarabiliyorlardı ve o zamanlar bu bölgelere sıkça rastlayan birçok genç, mavilerin eski moda olduğunu düşünüyordu.. Gruplar, yeni bir stil yaratmaya zorlandı. “ritim ve blues” veya “R & B”. Başlangıçta, R & B grupları gürültülü ve hareketliydi ve güçlerini davullara, kontrbaslara ve elektro gitara dayandırıyorlardı. Şarkıcılar harika sesleri olan erkekler veya kadınlardı ve izleyiciler onu çok sevdi. Bugün, R & B hala geçerlidir, ancak daha sonra göreceğimiz başka bir tarzın büyük etkisi ile ruh.

  • Günümüzün en seçkin sanatçıları Usher, Beyoncé, Chris Brown veya R. Kelly'dir..

5. Rock and Roll

50'lerin başında "rock and roll" denilen başka bir müzisyen modadaydı. Bu tarz, hem Ar-Ge hem de popüler bir dans müziği tarzı olan Western Swing'i gerçekleştirebilecek müzisyenler tarafından yaratıldı. O zamanların R & B'leri ile aynı enstrümanları kullandı (elektro gitar, kontrbas ve davullar), blues ve R & B'ye bir dokunuş vardı, ama melodiler country müziğine benziyordu..

  • Elvis Presley ve Chuck Berry en klasik Rock and Roll'un temsilcileridir.
  • Elvis Presley bu türün kralı olarak kabul edilir. Bu videonun bir örneğini bu videoda görebilirsiniz:

7. İncil

Gospel müziği, yirminci yüzyılın ortalarında Afro-Amerikan kiliselerinde doğmuş bir müzik türüdür., Hristiyan inancını kucaklayan siyah kölelerin manevi şarkılarının ve beyaz müziğin geleneksel ilahilerinin birleşimi sayesinde. Gospel müziği, cemaat kullanımı için, basit müzikle ama belirgin ritimleri olan bir müzik türüdür..

Basit bir melodi ile mükemmel bir harmonik zenginliğine sahiptir. Bir avuç dokunuşla masif koroların, bir koronun solist tarafından söylenen cümleleri döndürdüğü tuhaf bir cante ile karakterize bir müzik..

  • Aretha Franklin, Whitney Houston ve Andraé Crouch, yaygın olarak tanınmış bir müjde müzisyenidir.

8. Ruh

Soul müzik, daha sonraki birçok türü büyük ölçüde etkileyen Afro-Amerikan popüler müzik türüdür.. Örneğin: funk müzik. dans, hip hop ve çağdaş R & B.

ABD'de geliştirildi 1950'lerin sonunda, müjde müziği ve diğer tarzlar. Müjde daha neşeli bir müzik türü iken, bir koro ile avuç içi çalmaya başladı, ruh daha yavaş müzik daha derindi. “ruh” İngilizce'de ruh anlamına gelir.

  • James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye ve Amy Whinehouse bu müzik türünün değerli temsilcileriydi.

9. Kaya

60'larda rock and roll en iyi sanatçılarını kaybediyordu. Elvis Presley ordudaydı, Küçük Richard rock'n roll'tan ayrılmıştı ve Buddy Holly ve Ritchie Valens bir uçak kazasında öldüler. Ancak birçok genç insan hala kayıtlarını dinliyor ve bazıları müziğin kökenini keşfetmeye başladı.

Genç müzisyenler R & B ile de ilgilendiler, uyumunu ve özelliklerini incelediler ve kısa sürede çalmayı öğrendiler. Çok geçmeden bu eski stilleri rock'n roll ile birleştiriyorlardı "rock" denilen yeni bir tür yaratıyorlardı. Rock'n roll dans edilebilirse, rock, ve saf enerji iletmeye ve kontrolsüzleşmeye odaklanır.

Zaman içinde, elektro gitara daha fazla ağırlık verilir ve hard rock, psychedelic rock, punk rock veya folk rock gibi diğer rock türleri ortaya çıkar..

  • Beatles, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd veya AC / DC bir sonraki seviyeye taş attı.

10. Metal

70'lerin on yılı boyunca sert kaya metal parçası ve tüm batı ülkelerinde 80'ler boyunca bir müzik grubu patlaması yaşanması. Başlıca özelliği, elektro gitar ve davullara güçlü ve enerjik sesler üretmek için verilen önemdir..

Birçok insan eş anlamlı olarak "heavy metal" ve "metal" kullanmasına rağmen, diğerleri son yıllarda alternatif alt türler olan ilk grupların yörüngesi olarak geniş bir kategori olarak metal ve ağır metal arasında ayrım yaparlar..

Öte yandan, sesli kullanımı normalden daha ciddi ve çirkin hale getirmek için tekniklerden tiz kullanmaya kadar çok çeşitlidir. İskandinav ülkelerinde, özellikle, vurgulamaktadır black metal ve death metal olarak bilinen metal alt türlerinin popülaritesi, kullanılan bağırış yolunun kullanılması nedeniyle harflerin pratikte tanınmayacakları.

  • Demir Kızlık, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Şarbon veya Aşağı Sistem metallerin iyi bilinen temsilcileridir..

11. Ülke

Country müzik, modern Amerikan popüler müziğinin ilk türlerinden biriydi. Amerika Birleşik Devletleri'nin güneydoğu eyaletlerinde, Britanya Adaları'ndaki bir halk müziği, kilise müziği ve Afrika-Amerikan mavisi karışımı olarak geliştirilmiştir. Karakteristik enstrümantasyonu akustik gitar, mandolin, keman veya banjo içerir.

  • Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline veya Garth Brooks ülke sanatçılarıdır.

12. Funk

1960'larda James Brown gibi bazı ruh sanatçıları funk denilen daha ritmik bir stil geliştirdi. Bu tarz, disko, El funk gibi birçok yeni dans müziği stilinin başlangıç ​​noktasıydı; çok güçlü bas çizgileri ve enerji verici bir ritim ile karakterizedir. Funk müziğinin bir “oluk” ve sizi dansa kalkmaya davet eden bazı belirgin riffler.

  • James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prens ve Maceo Parker bu müzikal tarzı temsil ediyor.

13. Disko

70'lerin başında gece kulüpleri denilen gece kulüpleri, şarkı çalmak için DJ'ler kullanıyordu. Dans pistleri için, çünkü bir grup kiralamaktan daha ucuzdu. Funk ve soul şarkılarını daha da hareketlendirmeye başladılar, ancak 70'lerin ortalarında bu kitleye yönelik daha kolay dans konularını ticarileştirmeye başladılar.

Tekrarlayan bir kuaterner ritimle (genellikle 110 ve 136 bpm), orkestra bir ses ve piyano ve elektronik gitarı (net dokunuşlu) “funkys”), disko müziği doğacak.

  • Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire ve Cher bu müzik türünü temsil ediyor.

14. Ev

80'lerin başında yeni bir dans müziği tarzı geliştirildi. “eşcinsel kulüpleri” New York ve Şikago'dan. Diskoda olduğu gibi, şarkıların eğlenceli ya da sevişmekten bahseden şarkı sözleri ile akılda kalıcı melodileri vardı.. Ev, disko müziğinin dörtlü ritimleriyle karakterize edilir, ancak davul makineleri sık kullanılır ve klasik piyano ve diğer enstrümanlar yerine synthesizer'lar, elektronik piyano çoğu müzikte merkez eksen olmaya devam etse de.

  • Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe ve Mac Demetrius dünyaca ünlü ev sanatçılarıdır.

15. Tekno

Tekno adlı başka bir dans müziği türü 80'lerin başında Detroit'te geliştirildi. Disko DJ'ler elektronik dans şarkıları yapmaya başladıklarında. Akor ve melodi eklemek için ritim kutuları ve klavyeli elektronik birleştiriciler kullandılar.

Ayrıca, şarkılarına eklemek için diğer şarkılardan (örnekleme) kısa örnekler almaya başladılar. Teknoda, oluk evden daha koyu ve hatta çılgınca bir dokunuşa sahip. 90'lı yıllarda geliştirilen bir techno alt türü, trans.

  • Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter ve Ellen Allien tekno müzisyenleri.

16. Pop

Pop müzik gerçekten herhangi bir müzik türü değil. "Pop müzik" popüler anlamına gelir ve adından da anlaşılacağı gibi, kitleler için müziktir; Bu anlamda, pop müzik dışında klasik müzik ve benzeri sanatsal formları bulabiliriz..

Bu yüzden, pop farklı tür müzik türleri içerir ve şarkıların hedeflendiği kitleyle daha fazla ilgisi vardır. Örneğin, Michael Jackson, olarak bilinen pop kralı, farklı türlerden şarkılar besteledi ve yorumladı: ruh, funk, disko, rock, ar-ge, vb. Onun adı, tarihte en çok satan albüm. “Gerilim”.

  • Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John ve Justin Timberlake popüler sanatçılar.
  • Michael Jackson'ın klasiklerinden birisini burada görebilirsiniz: Billie Jean.

17. Ska

Ska, kökeni 1950’lerin sonunda Jamaika’da buldu., ve müzik, calypso müzik, caz ve ritim ve blues unsurlarını içerir. 60'ların başında Jamaika'daki baskın müzik türü ve Birleşik Krallık'ta büyük bir yankı uyandı..

Ska'nın müziği oldukça dans edilebilir, iyimser, hızlı ve heyecan verici. Ska, Jamaika'da rocksteady ya da tanınmış regga olarak doğmuş, üstelik skadan farklı olarak hızlandırılmış bir müzik türü olmama ile karakterize olmasına rağmen, çok benzer..

  • Prens Buster, Ska-P, Desmond Dekker ve Tommy McCook saygın ska sanatçılarıdır..

18. Reggae

Jamaika kökenli Reggae müziği, çoğunlukla ska ve rocksteady'den etkilendi, Ayrıca blues veya caz gibi diğer stiller için. Genel olarak, reggae şarkılarının sözleri, bazı şarkılar farklı temalarla ilgilense de, sosyal eleştiriyle bağlantılıdır. Jamaikalı sanatçı Bob Marley en büyük üssü.

  • Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff ve Gregory Isaacs harika reggae müzisyenleri.
  • Bu harika sanatçıyı aşağıdaki videoda dinleyebilirsiniz:

19. Hip Hop

70'li yılların sonlarında gelişen hip hop ve New York şehrinin gecekondu bölgesinde yaratıldı Afrikalı-Amerikalı gençler tarafından. Bu stille birlikte, çığır açan ve grafiti gibi diğer sanatsal hareketler de doğdu. Bu gençlerin çoğu işsizdi, ancak bazıları DJ olarak iş buldu..

Blok partilerde (aynı mahallenin pek çok üyesini toplayan halk ve çok partiler), müzik temalarını karıştırırken, diğer gençler de tekrarlayan ritimlere baskın yaptılar. Bugün hip hop önemli ölçüde gelişti ve Ar-Ge ile birlikte dünya pop sahnesinde büyük öneme sahip.

  • 2Pac, Notorious BIG, Ayet İhlalleri, Eminem, 50Cent, Vanilyalı Buz, Wu-Tang Klanı ve Snoop Dogg rap'in bazı temsilcileridir..

20. Davul ve Bas

Davul ve tabanın gerçek çevirisi “pil ve bas”, çünkü tamburların hızlı ritimleri (genellikle 160 ve 180 bpm arasında) ve bas çizgileri ile karakterize edilir. Şu anda, bu enerjik müzik tarzı bir müzik tarzı olarak kabul edilir “yeraltı”, ancak İngiltere gibi birçok ülkenin pop kültüründe etkisi çok belirgindir..

  • Sarkaç, Noisia, Alt Odak, DJ Taze ve Yüksek Kontrast olağanüstü davul ve bas sanatçılarıdır.

21. Garaj

İngiliz Garajı olarak da bilinen Garaj, Birleşik Krallık'ta doğmuş bir elektronik müzik tarzıdır.. Çok dans edilebilir bir tür ve hip hop rap'inden farklı bir stille seslendirilmiş veya basılmış sesleri bulmak mümkün olan davul ve bastan çok etkilenmiş bir tür. Bu türün rapçilerine Garage MC'ler denir..

  • Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole ve The Streets İngiltere Garajının en güzel örneklerinden..
  • İşte bir garaj örneği:

22. Flamenko

Flamenko, İspanya'nın güneyinde doğmuş ve çingene kültürü ile yakından ilgili olan geleneksel İspanyol müziğidir.. Bununla birlikte, flamenko kökleri, yaratılış sırasında Endülüs'te meydana gelen kültürel yanlış tanıma içinde bulunur: yerliler, Müslümanlar, çingeneler, Kastililer ve Yahudiler; Sesin ve gitarın kahramanlık içinde olduğu kendine özgü sesi ortaya koydu.

Flamenko yetenekli gitaristler tarafından karakterize “virtüözlerin”) ve jondo şarkı, en derin duyguları geliştiren bir şarkı söyleme tarzı.

  • Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente ve Diego el Cigala harika flamenko sanatçılarıdır..

23. Salsa

Salsa, aynı adı alan dansla yakından bağlantılı bir müzik tarzıdır.. Salsa kelimesinin New York Bronx'ta kökeni vardır, ancak etkileri tamamen Latince olmasına rağmen Küba, muhtemelen yaratılışında daha fazla ağırlığa sahip olan ülkedir..

Mambo, guaracha, oğul, montuno, afro-Küba cazı gibi Afro-Küba ritimleri Latin Amerika’nın her tarafına yayıldı ve Küba’nın dikkat çekici olduğu Amerika’ya ulaştı. Salsa, İspanyol kültürleri arasında en popüler müzik tarzlarından biridir.

  • Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz ve Ray Barreto bu müzik türünü mükemmel şekilde temsil ediyor.

24. Reggaeton

Reggaeton (Reguetón olarak da bilinir) doksanlı yılların sonlarında Porto Riko'da ortaya çıkan bir müzik türüdür.. Hip hop ve Latin Amerika ve Karayipler müziğinden etkilenir. Ses, rap ve şarkı söylemeyi içerir ve çok dans edilebilir bir müzik tarzıdır..

  • Baba Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto veya Zorman, Reggaeton'un büyük temsilcileridir.
  • Aşağıda gösterilen görsel-işitsel içerikte bu tarzın bir kısmını duyabilirsiniz..

Kullandığınız cihaza bağlı olarak müzik türleri

Söz konusu müzik türlerine ek olarak, müzik enstrümantasyona göre sınıflandırılabilir.

25. Vokal müzik veya “bir capella”

Vokal müzik, yalnızca sesi kullanması ve bir cappella olarak bilinmesi nedeniyle karakterizedir.. Bireysel veya koro halinde olabilir. Enstrümantasyonun ses ile yapılması da mümkündür, “beatbox”, bazı kişiler gitar veya saksafon gibi diğer enstrümanları taklit edebilmelerine rağmen, genellikle perküsyon içermektedir..

26. Enstrümantal müzik

Enstrümantal müzik, sesin değil, sadece enstrümanların kullanıldığı müziktir.. İki çeşidi vardır: orkestra çalan senfoni; veya elektronik aletler tarafından yaratıldığında elektronik. Filmlerde veya karaokede kullanılabilir.

Öte yandan, enstrümantal müzikle olmayan müzik arasında net bir sınır yoktur. Örneğin, bazen bir enstrümanın çaldığı nota gibi ses çıkarmak için bir kişinin sesini dijitalleştirebilirsiniz..

Diğer müzik türleri

Yukarıdakilere ek olarak, başka müzik türleri de var.

27. Pragmatik müzik

Pragmatik müzik, bir hikaye anlatırken veya olay anlatırken kullanılır.. Bir tür tanımlayıcı ve ekstra müzikal müziktir. Örneğin, bir manzarayı tanımlamak için kullanılan müzik: önemli olan müziğin kendisi değil, müziğin anlatının bir unsuru olarak etkisidir..

28. Film müzikleri

Film müziği, müzikal bakış açısından, filmlerde kullanılan vokal ve enstrümantal müziktir., ve seyirci duygularını geliştirmeyi amaçlar. Bu tür müziklere bir örnek “Kaplanın Gözü” Film koleksiyonundan “kayalık”.

Ancak, bir soundtrack'in kullanılabileceği farklı şekillerde farklı nüanslar vardır. Örneğin, bazen bir yer tarafından uyandırılan duyguları basitçe ifade ederken, diğerlerinde ise, eylemin gerçekleştiği yerden neredeyse bağımsız olarak, gerçekleşmekte olan anlatımın anının tonunu ifade eder..

  • İlgili makale: “20 tür film ve özellikleri”